LA CIUDAD DEL SAXOFÓN.

2009-02-12T05:30:00.000-08:00

Desde hoy se da inicio a una gran historia, el relato sobre una gran ciudad imaginaria de los Estados Unidos durante los años 50 y 60. Pero, lo primero, quiero explicarles de donde viene la idea y además quién será el protagonista de estas historias.

La idea se generó en una materia virtual, "Arte y música en America", dentro de los temas a realizar encontre el que llamo mi atención; "La ciudad que nunca duerme. De allí comienza mi interés por la música, el jazz y sus principales exponentes. El protagonista será un músico de esta modalidad.

El jazz es música de pocos; de pocos no fraccionados ni alineados que lo escuchan, lo interpretan y lo viven como libres pensadores que son, como rebeldes ilustrados, como parte de un grito flexible que los deja narrar el mundo que presienten.

Éstos no hacen parte de los lucrativos públicos de música comercial, ni de lo más deseado por las disqueras y emisoras. Rara vez llenarían un estadio y si sucede... pues no serían sólo ellos, es la moda que entretiene a las élites con música suave. Todo dentro del teatro social, muy rentable y necesario por cierto.

Si no existe un conocimiento profundo de la historia y el desarrollo del jazz no se puede hablar de una cultura jazz. Aquí la historia tiene que ver más bien con la respuesta particular de algunos apasionados que se encontraron en sus gustos e iniciaron búsquedas. Los cuentos de esos románticos de la flexibilidad, swing, espontaneidad y vitalidad del jazz son la historia.

Navegando en Internet encontre este Blog, El Saxofón y la improvisación en el Jazz. Nos cuenta sobre la historia del saxofón, pero tabién hay una frase de Bill Evans. Me preocupa cuando la gente trata de analizar al jazz como si fuera un teorema intelectual. No es tal. Es un sentimiento

LOS MEJORES DISCOS DE JAZZ LOS AÑOS CUARENTA Y CINCUENTA
Con el comienzo de la II Guerra Mundial, terminó la era del swing. La recesión económica, los altos impuestos a los locales que empleaban cantantes y orquestas y la llamada a filas de muchos de los músicos, obligaron a los empresarios a cerrar los salones de bailes y abrir pequeños clubes que en torno a pequeñas formaciones instrumentales cambiaron el signo y la evolución del jazz. La Calle 52 en el barrio negro de Harlem fue el paradigma de aquella nueva música y de aquél nuevo sonido, llamado: bebop o bop.

El bebop germinó con fuerza y Charlie Parker y Dizzy Gillespie, abanderaron el nuevo sonido que cambiaría conceptualmente el jazz de todo el siglo venidero. Mientras esto ocurría en New York, en la Costa Oeste, el jazz tradicional en su versión blanca -el dixieland- renacía con fuerza de la mano del guitarrista Eddie Condon, y otros músicos de la escuela de Chicago. Por ultimo al final de la década de los años cuarenta, Lennie Tristano y Miles Davis -otra vez Miles- abrían nuevas puertas al jazz con sus grabaciones del Noneto Capitol en 1949 y conocidas y desarrolladas a lo largo de loa años cincuenta. Fue el nacimiento del cool.
http://www.apoloybaco.com/discografiabasicaanoscuarenta.htm